一、美术作品如何画出灵气,神韵,那种感觉,不是那种油腻的?
当年画画困扰了很久,就是觉得自己没有灵气
但是后来读了美院才知道这个概念是忽悠人的。
什么是画面的灵气?简单点说就是在基本功扎实的基础上有自己独特的艺术表达手法,在绘画艺术方面就是有独到的提炼和表现手段。
这种手法有两种方式也可以得到一种是所谓的“艺术直觉”就是大多数考前大佬的天赋
另一种是靠长期的练习思考与理论研究,总结出特定技法和规律,一般这种人,不是大师也是一个好的美术老师
这一笔血有灵气吗
要练的
真正的大师名作是在优秀的设计、扎实的基本功、熟练的绘画技法三者齐备才能形成的
基本功不扎实,只去学别人的技巧,就会变得联考那样僵硬死板,花架子一堆不一定能考上
只练基本功,不学习技巧,那就会变得平庸,但是这种平庸并不代表考不上,共勉吧
二、你最喜欢的美术作品是哪张?
黄公望,《富春山居图》
在我不会看中国画的时候,我常常在想,我们的文人为什么要坚持年复一年地画差不多的山脉,江南水乡,山脉平缓辽阔,真的想象不出有什么奇异的美景。
而且我们的山水画渐渐地没有西洋画的艳丽敷色和准确的焦点透视,都让我觉得匪夷所思。
后来在一次茶饮中,读到一本《中国美学简史》,里面说,中国人的山水观即是中国人的宇宙观,我一下子有所感悟,感到我们在画山水是在画心中的宇宙,而西方人在描摹现实的世界,直到19世纪之后,东西方彻底颠倒,中国人找不到山水应有的价值才开始描摹现实,而西方人却在通过各种线条,数字,重新解构内心的宇宙。
先不说谁优谁劣,毕竟艺术是分不清这些的。
想起此番,再看《富春山居图》,连带我每次坐高铁往江南去,看那蜿蜒连绵的群山,氤氲缭绕的雾气,都无法名状地流下泪来。
才有一天终于体悟到,那不是山,那是一个个人。天地皓月,那是文人的心胸,文人的气节,文人的迷思,文人的惆怅。
黄公望应友人无用师之请,四年而功成,绘此图,是行走的山间,是过尽的千帆。四年人生在此一瞬汇成一幅画面,犹如李白诗曰,两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
湖面寂寥,隐约有渔人垂钓,而你我如清风明月,登顶繁枝,此生犹如暗流涌动的潮水,险境环生却平淡无奇的走下去。
你见青山,犹如见我。
公众号:七曜星君
WeChat:sunflowervf
写艺术文章,欢迎交流!
三、你见过最美的美术作品是什么?
画作这种东西,美丽的可太多了。
爱德华·莱昂·科尔斯特
后印象派,描绘都市风光的,他和我一样,相信夜晚是城市的灵魂。
《圣丹尼斯门和纽维尔大道》
《雨中的和平街》
《巴黎和平咖啡馆》
同样风格的安托万·布兰查德
《旺角姆广场》
《先贤祠》
《歌剧院》
还有美丽的女性肖像画
夫人们
公主
红衣之女
女祭司
女郎
希腊女性
还有风景画
千变万化的蓝
星夜
海滩
山峰
还有花卉
花画起来自然美,花就是美
最后,阿尔丰斯·慕夏的海报们
作为装饰画简直不可方物
像闪电一样的美感
还有什么比女性可以成为美的象征的呢。
四、美术馆里的绘画作品都是真品吗?
谢邀!
我理解下来你这里指的美术馆和博物馆还是有差异的,博物馆里的馆藏基本趋于以真迹为主,即便非真迹,也会是后世人模仿的精品,有值得学习和借鉴的地方已经历史研究价值。
现在很多美术馆、商场,为了聚拢人气,会做一些所谓的主题展。所谓的展览,只不过是拿到了一些相应的展览授权,然后以真迹电子版复原呈现在世人眼前,就作品本身来讲没有什么大的争议,但视听的氛围,以及夹杂了诸多的商业气息后,往往大家都比较唾弃吧!
分割线
———————————————
艺术留学咨询:ID:wwwxianzzz(艺术漂流RCA)
设计师都关注的公众号:素材万花筒(ID:designwht)
五、什么是美术作品?
美术作品是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的有审美意义的平面或者立体的造型艺术作品。
① 绘画指用笔、刀等工具,墨、颜料等物质材料,在纸、木板、纺织物或墙壁等平面上,通过构图、造型和色彩等表现手段,创造可视的形象。
② 雕塑是指用雕、刻、塑三种方法,以各种可塑的或可雕可刻的材料,制作出各种具有实在体积的形象,通常分为雕刻和塑造。
③ 书法一般指用毛笔字书写汉字的艺术。
④ 工艺美术通常分为两类:一类是陈设工艺,即专供陈设欣赏用的工艺美术品,如象牙雕刻、泥塑等;另一类是日用工艺,即经过装饰加工可供人们日常生活用的实用艺术品,如家具工艺、陶瓷工艺中的碗、杯等。
需要指出的是,著作权法所保护的工艺美术,只保护工艺美术品中具有创造性的造型或美术图案,不保护生产过程中的那一部分工艺;只保护实用艺术品中所具有创造性的造型艺术,不保护日常生活使用中的那一部分实用功能。
- 相关评论
- 我要评论
-